Histoires d'objets

Une brocante, des objets, des histoires...

Un verre, une assiette, un plat ou un vase : certains objets du quotidien traversent le temps sans perdre leur âme. Derrière eux se cachent des manufactures, des ateliers, des femmes et des hommes qui ont façonné des objets durables, utiles et reconnaissables.

Dans cette page Histoires d'objets, les Chineurs de l'Hexagone vous proposent de découvrir une sélection d'objets anciens, disponibles à la brocante, accompagnés d'une présentation de la manufacture ( faïencerie, verrerie, cristallerie... ) ou du savoir-faire qui les a vus naître ( barbotine, émaillage... ). Certaines maisons existent encore aujourd'hui, d'autres ont disparu, mais toutes ont laissé une trace dans nos intérieurs.

Cette page s'enrichira au fil de nos trouvailles et de nos découvertes.

Pourquoi raconter l'histoire des objets anciens ?

Acheter un objet ancien, c’est aussi :

1. Préserver un patrimoine artisanal et culturel
2. Redonner vie à des pièces parfois oubliées
3. S’inscrire dans une démarche de consommation durable et responsable

Faïencerie de Quimper

France - Bretagne

En Bretagne, impossible de ne pas commencer par Quimper. La faïencerie de Quimper est l'une des plus emblématiques de la région.

Dès le XVIIIème siècle, elle produit une faïence décorée reconnaissable par ses décors peints à la main : ses motifs traditionnels, ses scènes de la vie bretonne, ses personnages et ses motifs floraux.

Fabriqués en faïence émaillée, ces objets étaient destinés au quotidien : vaisselle, plats, pichets ou objets décoratifs. Chaque pièce reflète un savoir-faire transmis de génération en génération et un attachement fort au territoire breton. Les objets issus de la faïencerie de Quimper sont aujourd'hui très recherchés pour leur caractère, leur authenticité et la richesse de leurs décors.

La faïencerie Henriot-Quimper existe depuis 1690, perpétuant une tradition profondément ancrée dans la région.

Objets disponibles selon arrivages

Le bol breton à oreilles

Objet emblématique de la faïencerie de Quimper, le bol breton à oreilles apparaît au XIXème siècle. Conçu à l'origine pour un usage quotidien, il permettait de boire facilement les boissons chaudes, les bouillons ou le cidre, grâce à ses deux anses latérales.

Le plus souvent blanc et bordé d'un liseré bleu, il est pourvu sur sa face intérieure d'un motif folklorique breton, majoritairement un couple breton. Souvent personnalisé d'un prénom, le bol breton est souvent attribué à un membre précis de la famille, occupant une place à part dans la maison, à la fois utilitaire et personnelle.

Aujourd'hui, le bol breton est devenu un symbole fort de la culture bretonne. Il est recherché aussi bien pour son usage que pour sa valeur décorative et affective, et reste l'un des objets les plus représentatifs du savoir-faire de Quimper. Chez nous, chaque membre de la famille a son bol avec son prénom.

Bols bretons disponibles selon arrivages à la brocante

Cristallerie de Fougères

France - Bretagne

Etant à Fougères, on ne peut pas parler des manufactures sans parler de la cristallerie de Fougères.

La Cristallerie de Fougères s’inscrit dans l’histoire industrielle et artisanale de la ville. Implantée à Fougères au XXème siècle, elle participe à l’essor économique local et fait rayonner un savoir-faire verrier reconnu bien au-delà de la Bretagne.

L’activité de fabrication du verre était déjà présente dans le pays de Fougères depuis le XVe siècle, grâce à la présence d'éléments nécessaires à la fabrication du verre : la feuille de fougères, la silice et le bois de chauffe. Les cendres des fougères, mélangées à la silice, facilitent la fusion du verre.

La cristallerie produit du verre et du cristal, travaillés à chaud par des artisans verriers.

Le soufflage, la taille et parfois la gravure donnent naissance à des objets à la fois utilitaires et décoratifs : verres, carafes, vases, coupes ou luminaires.

Chaque pièce témoigne de la maîtrise du geste et du temps nécessaire à sa fabrication.

Bretagne Céramique Industrie

France - Bretagne

BCI, Bretagne Céramique Industrie, est une manufacture céramique implantée depuis 1930 à Languidic, dans le Morbihan. Basée sur un sol argileux, elle fabrique des articles en céramique vernissée : plats à four, plats de service, terrines, etc., très populaires comme pièces utilitaires ou décoratives.

Ces pièces se reconnaissent à leur glaçure épaisse, leurs teintes profondes et leurs formes simples. Issues d'une production industrielle régionale, elles conservent l'esthétique et l'esprit de l'artisanat breton.

Chiner une céramique BCI, c'est conserver un objet vécu, témoin discret de la Bretagne industrielle et domestique du XXème siècle.

L'entreprise existe toujours, mais ses productions actuelles sont diffusées sous d'autres signatures commerciales, dont la marque Esprit de cuisine, différentes de celles que l'on rencontre sur les pièces anciennes.

Objets disponibles selon arrivages

Faïencerie de Fives - Lille

France - Hauts de France

Située dans le Nord de la France, la Faïencerie de Fives-Lille s’inscrit dans la grande tradition industrielle française de la fin du XIXᵉ et du début du XXᵉ siècle.

Elle produit une faïence robuste et décorative, pensée pour le quotidien. Les formes sont souvent élégantes, les décors en relief ou peints, et les émaux apportent éclat et durabilité.

Les objets issus de Fives-Lille témoignent d’une production accessible mais soignée, destinée aussi bien aux intérieurs bourgeois qu’aux foyers plus modestes.

Objets disponibles selon arrivages

La paire de vases présentée

Cette paire de vases illustre parfaitement le savoir-faire de la Faïencerie de Fives-Lille.

Ces vases en faïence barbotine ( voir définition barbotine dans la rubrique Objets, matières et savoir-faire en bas de la page ) datent de la fin du XIXème ou début du XXème siècle.

La forme élancée, reposant sur de petits pieds, apporte une impression de légèreté malgré la robustesse de la faïence. Le décor en relief bleu, appliqué sur un fond jaune, met en valeur un motif floral stylisé typique des productions de cette époque.

Chaque vase présente de légères variations, rappelant une fabrication encore largement artisanale, où la main de l’ouvrier reste visible.

Un objet du quotidien devenu décoratif

À l’origine, ces vases étaient destinés à orner des intérieurs bourgeois ou modestes, apportant une touche décorative accessible et durable.

Aujourd’hui, ils sont appréciés pour leur caractère, leur authenticité et leur capacité à traverser le temps sans perdre leur charme.

Ces objets racontent l’histoire d’une faïencerie française qui a su allier production industrielle et sens du décor, laissant derrière elle des pièces emblématiques que l’on retrouve désormais en brocante.

Faïencerie de Sarreguemines

France - Grand Est

La faïencerie de Sarreguemines, située en Moselle, est une des manufactures françaises les plus importantes du XIXᵉ siècle. Fondée au XVIIIᵉ siècle, elle connaît un essor remarquable sous l’impulsion de la famille Utzschneider, qui développe des techniques d’impression par transfert, permettant de produire des décors avec une grande finesse et en grande série.

Les ateliers de Sarreguemines se spécialisent dans les faïences fines décorées, inspirées à la fois des styles traditionnels européens et des influences venues d’Angleterre. Grâce à la qualité de ses émaux et à son savoir-faire, Sarreguemines exporte largement en Europe et conquiert une clientèle bourgeoise friande de pièces décoratives et utilitaires.

La faïence de Sarreguemines se distingue par la richesse de ses décors :

1. motifs floraux (roses, guirlandes, bouquets)
2. scènes champêtres, rurales ou enfantines
3. décors Art nouveau et Art déco
4. séries monochromes ou polychromes
5. inspirations historiques et régionales

Chaque époque possède son style, ce qui rend la collection particulièrement passionnante pour les chineurs.

Contrairement aux faïences purement artisanales, Sarreguemines associe très tôt techniques industrielles et savoir-faire décoratif. Les pièces sont moulées avec précision, puis décorées par impression, pochoir ou peinture, garantissant une production régulière tout en conservant une vraie qualité esthétique.

La faïence de Sarreguemines séduit par son authenticité, sa diversité et sa capacité à s’intégrer dans tous les intérieurs, du plus classique au plus contemporain.

Elle évoque les repas de famille, les buffets anciens et l’art de vivre à la française.

Chaque pièce raconte une histoire : celle d’une manufacture emblématique et des générations qui l’ont utilisée avant qu’elle ne trouve une nouvelle vie.

Objets disponibles selon arrivages

Faïencerie de Moustiers

France - Provence-Alpes-Côte d'Azur

Parmi les trésors que l’on peut croiser en brocante, la faïence de Moustiers occupe une place à part. Fine, élégante et chargée d’histoire, elle incarne l’un des plus beaux savoir-faire artisanaux français. Chaque assiette, plat ou pièce décorative raconte une époque, un geste, une tradition.

Depuis le Moyen Age, des objets en céramique sont fabriqués à Moustiers-Sainte-Marie, grâce à la présence en abondance d'eau, bois et argile. La faïence de Moustiers voit le jour au XVIIème siècle. Inspirée des techniques italiennes, cette céramique se distingue par sa terre recouverte d'un émail blanc, décorée à la main avant une seconde cuisson.

C’est Pierre Clérissy, maître faïencier, qui fonde vers 1679 la première grande manufacture de Moustiers. Ses créations bleu et blanc, souvent inspirées de la mythologie, de la Bible ou de la nature, connaissent rapidement un immense succès.

Au fil des décennies, plusieurs ateliers participent au rayonnement de la faïence de Moustiers :

1. La famille Clérissy, pionnière du style classique bleu sur blanc
2. Olérys & Laugier, célèbres pour leurs décors plus riches et parfois polychromes, souvent signés du monogramme OL
3. Fouque, Ferrat et Pelloquin, acteurs majeurs du XVIIIᵉ siècle

Chaque manufacture développe ses propres motifs : scènes mythologiques, arabesques, grotesques, fleurs, animaux ou décors inspirés des gravures de l’époque.

La valeur de la faïence de Moustiers repose sur son travail entièrement manuel.

Au XIXᵉ siècle, la concurrence de la porcelaine industrielle entraîne la fermeture progressive des ateliers. La tradition faïencière disparaît presque totalement.

Il faut attendre les années 1920 pour assister à une renaissance, portée par Marcel Provence, historien et passionné d’art. Grâce à lui, les fours sont rallumés et la faïence de Moustiers retrouve son prestige d’antan.

Aujourd’hui encore, plusieurs ateliers perpétuent ce savoir-faire en Provence.

A partir de la seconde moitié du XIXe siècle, la faïence de Moustiers va être copiée par des manufactures françaises ( d'abord Samson puis la plupart des manufactures : Jules Vieillard à Bordeaux, Gien, Lunéville, Sarreguemines, Longwy, Limoges... ) mais aussi par des petits ateliers. Des imitations vont aussi arriver de Chine.

Objet utilitaire devenu œuvre décorative, la faïence de Moustiers traverse les siècles sans perdre son pouvoir de séduction. Elle trouve aujourd’hui sa place aussi bien dans un intérieur classique que dans une décoration contemporaine.

Objets disponibles selon arrivages.

Porcelaine de Saxe

Allemagne - région de Saxe

La porcelaine de Saxe évoque immédiatement raffinement, finesse et histoire. Produite dans la région de la Saxe (Allemagne) à partir du XVIIIᵉ siècle, elle s’est imposée comme une référence majeure de la céramique européenne.

Au début du XVIIIe siècle, un gisement de kaolin est découvert au sud-ouest de Meissen, à une centaine de kms de Saxe. Ce kaolin est rapidement utilisé pour la fabrication d'une porcelaine dure et blanche, translucide, proche de la porcelaine venant de Chine ou du Japon.

Dès ses débuts, la porcelaine de Saxe a cherché l’excellence en combinant matières premières de grande qualité et savoir-faire artisanal. Les pièces réalisées — du service de table aux petits objets décoratifs — se distinguent par :

1. des formes délicates et équilibrées
2. une émail lisse et translucide
3. des décors peints à la main, souvent très détaillés

🕊️ Fraureuth : la finesse naturaliste

Parmi les ateliers saxons incontournables figure la Porzellanfabrik Fraureuth, fondée en 1866 en Saxe. Active jusqu’au début du XXᵉ siècle, cette manufacture est particulièrement connue pour ses créations naturalistes, notamment de petits animaux et oiseaux en porcelaine.

Les pièces de la Kunstabteilung (département artistique) témoignent de l’esthétique et du goût de l’époque, mêlant réalisme délicat et élégance décorative.

La grande majorité des pièces décoratives de Fraureuth datent des années 1900 à 1926, période où les influences de l’Art nouveau et de l’Art déco se font sentir dans les formes et les décors.

Objets, matières et savoir-faire

Faïence, verre, cristal, émail, métal ou bois : chaque matière raconte une histoire différente.

Les techniques de fabrication, souvent manuelles, expliquent la longévité et le caractère de ces objets.

Comprendre comment un objet a été fabriqué permet de mieux l’apprécier, de le reconnaître et de lui redonner une place dans nos intérieurs d’aujourd’hui.

Notre démarche

Chez Les Chineurs de l’Hexagone, nous sélectionnons des objets qui ont traversé le temps et qui racontent quelque chose.

Nous aimons les objets simples, utiles, décoratifs, porteurs de mémoire et de savoir-faire. Chaque objet mérite une seconde vie.

Certains de ces objets sont visibles en boutique à Fougères, selon les arrivages.

Une brocante en ligne vivante et évolutive

La page Histoires d’objets est régulièrement mise à jour en fonction de nos trouvailles. Chaque chine est une nouvelle occasion de découvrir :

1. Un objet rare
2. Une anecdote historique
3. Un savoir‑faire régional

Nous vous invitons à consulter cette page régulièrement pour suivre nos découvertes et enrichir votre connaissance des objets anciens.

« Les contenus sont basés sur des recherches documentaires et sources archivistiques »